现在的古装剧进入瓶颈期。如何抓住年轻人的口味，又不至让古装题材为了“正确”变得艰涩乏味是门学问。

昨天偶然间在爱奇艺扫到一部轻古装的甜爽剧——《如意芳霏》，刷完前几集，果断收藏深追。

精准打击年轻人兴趣点

青春甜爽一个不落

如果你此前看过《芸汐传 》，一定也不会对《如意芳霏》的主创阵容感到陌生。

导演林健龙携手主演鞠婧祎、张哲瀚二度上演古装爱情戏码。加上晋江女频人气小说《宠后之路》的原著加持，令新剧一开播就能获得老粉关注。

《芸汐传》结局的未竟之意在《如意芳霏》被如数继承，这本身就增加了老粉的期待。加之它弱化了以往古装题材看重的权谋元素，而把重点放到了“甜爱”这个点上，进一步提升了它在年轻观众中的号召力。

如果说《芸汐传 》是用医人医心的方式破除宫中阴谋，到了新剧，则是用爱情和与伙伴的友谊粉碎小人奸计。

相较前者，《如意芳霏》明显加强了青春势力的协作，让其在精神、故事、设定等多个维度共同提升了作品的爽感。

既然要爽，和坏人斗争的权谋桥段自然不能不提。

渴望将朝中奸臣一网打尽的正义boy肃王，其身处的环境险恶异常。简单一场向父王请罪的戏，观众便看到了心怀鬼胎的官场众生相。

曾为“弃子”的肃王被委以重任，誓改朝廷萎靡不振的旧貌。看到肃王有意配合皇帝打老虎，朝中小人自然坐不住，倾尽手段，企图置肃王于死地。

企图谋害肃王的人，等级之高，绝非一般达官显贵。背后主使究竟为谁，一开始就吊足观众胃口。

不过，《如意芳霏》最精彩的部分还不在朝中的尔虞我诈，而在对人物情感的刻画。

剧组打造了两组cp,一组是以肃王和傅容组成的cp。两个人经历多次误会和巧遇成了欢喜冤家，从不打不相识，到后来的相亲相爱，二人截然不同的性格，给该剧带来足够笑料。

另一组cp目前盲押傅宣和白起，目测会比较坎坷，早在二人结识前，另一个名叫齐策的公务员（提刑司）就看上了傅宣，二人甚至到了谈婚论嫁的地步。

不过从后续来看，齐策似乎是个双面人，表面上他对傅宣痴情一片，但背地却是个沉迷酒色的“渣男”。

不管是前一对的“霸道总裁爱上我”，还是后一对的“爱上不该爱的人”，一甜一虐的爱情走势已初具雏形，只待后续剧情供大家补完。

为了增加情感层次和可看度，主CP之间还卷入了傅容的青梅竹马，同时也是“少女杀手”的掬水先生。

两个优秀男人之间如何抉择，这既是傅容的幸福烦恼，也是花痴观众需要面对的难题。

轻权谋+甜虐恋，这对古装题材里相对稀缺的组合，能以年轻人如此喜闻乐见的方式凑一块，编剧构思确有巧妙之处。

更何况，在一种轻快的叙事节奏下，青年演员本身就用自带朝气的演技，，把年轻人阳刚、活泼、古灵精怪的一面给诠释得淋漓尽致，让观众从新生代演员的呈现中感受到更浓烈的青春质感。

清亮优雅之下

传统文化和现代审美的有机结合

提起国风，现代人很容易走两个极端，一种喜欢还原盛世年代的极尽奢华，而选择采用明显的戏剧夸张手法去夸大一个朝代的文明程度。

这种手法虽然能带领观众进入一个幻想中的美好年代，却因为过于放大历史中的某一面，却难免失真刻意。

另一种则打着“还原”旗号，极尽朴素之风，好处是年代质感和可信度的确提升不少，但视觉美感上又因为材质追求还原而缺少一种现代美学风范。

对有独特审美趣味的新一代而言，这种忠实于时代的还原度多少还是和他们的口味有一定距离。

作为一部架空类的古装爱情轻喜剧，《如意芳霏》的美学风格还算讨巧：清亮、温婉而不失典雅。

随便调取剧中任意镜头，整体看下来，故事的亮光居多。

光线在一定程度上可以帮助铺陈故事氛围，进而参与叙事。在《如意芳霏》中，即便涉及官场的尔虞我诈，场景依然通透明亮，而没有如往常一样，用更复杂的打光去渲染压抑的环境和人物形象。

这么做的好处，是将好坏两派人马拉到同一个光照环境下让观众一次性看个清楚明白，因为搞不好，后面再来个反转，从悬念角度考量，还是多留想象空间为妙。

另一方面，这种透亮的美术风格还被作用到了人物衣着上。

故事中年轻人的着装普遍明亮，且冷色居多，透着一股自然与清新，和俊男靓女的人物设定也非常匹配。加上古风满满的长襟连衣搭配，再辅之以大气端庄的头饰作衬，一种兼具古典美学风范和现代简约时尚的混合视觉效果跃然而出。

此外，《如意芳霏》的置景其实也非常讲究。在面积不大的庭院中，仍放置花池、竹林、假山等园艺景观，形成一种类似南方园艺的庭院风格。配合柔光酝酿的融洽氛围与恰到好处的配乐，形成一种舒适的音画体验。

这部剧在演员对话的时候非常舍得给全景。熟悉电视剧语法的同学应该了解，普通的对话一般只需给一个过肩的正反打特写即可，将人置于景的拍法，则更符合我们观看国画的体验。再美好的场景，缺少人物点缀也了无生气。

导演正是摸透了国画的这一技法，大胆将人物置于场景之下，完成点缀+表意的双重功效，一种传统的神韵便好似浑然天成般，再度以立体的方式呈现在你我眼前。

传统之美除了附着于庭院和服饰，还附着于文人雅客的一谈一笑之间。

开篇的月旦评，如善于考究，会发现它其实并非空穴来风。早在东汉末年，由汝南郡人许劭兄弟主持对当代人物或诗文字画等品评、褒贬的活动就在当时盛极一时。

兄弟二人常在每月初一举办活动，故称“月旦评”或者“月旦品”。有人经此一品，身价百倍，从此走上人生巅峰。有人则由此一夜成为文坛之耻，从此贻笑大方。

因为它高度的学术性和艺术性，让这个活动一直具备极高的“雅性”，从而成为当时的一段美谈。

将历史文化遗产移植到一部审美风格独特的轻古装剧，也足见主创团队并未放弃对传统文化的追寻。以诗会友也许注定在快节奏的都市生活中消亡，但这部剧帮我们记得，我们还曾有过这样一段过去。

古语新说

从过去找寻现代之声

别看《如意芳霏》是一部古装剧，它传达的内核可一点不落后。

看过前文介绍，相信即便你没看过这部剧，也一定猜出傅容和傅宣是两姐妹。剧中前期展现在两姊妹间的一个最大矛盾在于：姐姐到底该不该嫁给一个她不爱的人。

尽管这个在如今现代女性看来不是问题的问题无需多言，可在古代却是一个牵扯门户结盟的大事件。不光是门当户对，父母决定小孩婚约的旧习俗，也决定了姐姐傅宣无法按照个人意志决定自己的归属。

不过就像傅容对另一半的期许所言，天大地大也大不过自己的心意。她追求一个不受制于传统，勇敢随心而为的状态。

这种极富个人主义色彩的言论，其实也和当代女性追求的独立平等不谋而合。

当越来越多的女性加入到平权的行列中，傅容看似反骨的表现反而成为引发现代都市女性共鸣的一面镜子。傅容渴望的独立自主，正在成为当下每个女性都在争取的现实。

更难得的，是《如意芳霏》拥有大量女性角色的前提下，没有重复传统古装剧“黑化+互撕”的狗血套路，女人们不再因为误会变成敌人，而是在困境中互相扶持，成为彼此的依靠和值得信赖的伙伴。

在观众对既定套路拥有根深蒂固的成见之后，该剧打破了人们“三个女人一台闹剧”的惯性思维，为社会树立了有关闺蜜情和姐妹情最正确的示范。

无论如何，让现代精神入驻古装题材，尤其是让故事中的女性拥有更独立的思维，而不再沦为服务男性凝视的工具，轻古装形式本身就给这种叙事意图提供了便利。

不过分拘泥史实，让《如意芳霏》有了更弹性的叙事空间。古装不过是一个壳，外壳之下，它可以涵盖任何时代有关任何领域的任何命题。

现代女性思潮出现在轻古剧只是一次尝试，却让女性精神突破题材和形式，升格成为一个值得和其他社会问题一起被更广泛讨论的话题。当人们越来越正视女性的需求，傅容的理想才不会成为悲剧的陪葬。