当大家都在沉迷康巴汉子的美色时，有多少人会留意到藏族的雪域精工？

作者：Uli

最近，一个名叫丁真的藏族男孩一夜爆红，成为近期人们讨论的焦点。

在其出圈的短视频里，一身藏袍的他阳光帅气，脸上挂着干净腼腆的笑容，眼神清澈纯真，皮肤自然黝黑，如此原生态的帅小伙让看多了流水线上小鲜肉的大众眼前一亮，迅速圈了一大波颜粉，被称为「最帅的康巴汉子」。

很快丁真便被星探公司、网红经纪公司找上门，还有几个热门的选秀节目也向他抛出了橄榄枝。

关于丁真爆红的原因，相信大家在网上已经看了不少媒体的分析文了。一来是说在大众审美疲劳之际，丁真突然闯入，满足了大众多样的审美需求。而丁真的帅气、可爱、野性和纯粹正是当下的「稀罕物」。二来，丁真黝黑粗糙的皮肤掩盖不了最原生态的朝气，干净纯粹的眼神像藏区的生灵一般，治愈人心。

无可置疑的是，丁真的走红，最直观的原因是始于他的高颜值。连带着丁真所代表的康巴汉子群体，也开始受到越来越多人的关注。

康巴汉子，到底是怎样的存在呢？

康巴，是指生活在藏东地区及其他使用康区方言的藏族人。康巴汉子，某种程度上，是对藏族地区俊勇男同胞的一种称呼。

旅英作家杨银娣在她的作品《我的康巴汉子》一书中写道，「在那个地方，原始，纯粹，自然，没有被尘世的欲望污染，我的康巴有着高大、彪悍的身躯、英俊的面容，强有力的心跳，他善良，大度，纯粹，自然，忠诚，他属于草原、属于雪山、属于江河。」

康巴汉子天生放荡不羁，爱自由，被称为「藏族人中的吉普赛人」。他们信奉佛教，崇拜自然，眼里只有绵延的山脉，丰腴的草场，清澈的溪流，辽阔的地域，从不计较蝇头小利，正如一首著名的康巴歌谣唱到的，「我骑在马上无忧无虑，宝座上的头人可曾享受？我漂泊无定浪迹天涯，蓝天下的大地便是我的家。」。

在 Uli 的印象中，和现在大众审美偏好的奶油小生不同，康巴汉子有着古铜的健康肤色，浓眉、高鼻梁，长相英武，眼神坚定、深沉且纯粹，身上带有一种特立独行的气质，尤为吸引。

正如看完丁真的视频后，不少人都在感叹他精致的五官、比阳光还耀眼的笑眼，虽然看起来样子很粗犷，但骨子里却透露出纯真腼腆、柔情似水的性格......

然而，当大家都沉迷于康巴汉子的美色，忙着帮他出谋划策，激烈地在网上讨论着该不该离开草原，踏入娱乐圈之时，Uli 却留意到丁真耳上独特的藏族耳饰，身上与众不同的藏式穿着......

要知道，无论是外貌身材，还是性格、气质，没人能抵挡得了康巴汉子的魅力，所以一不小心容易令人沉迷美色，而忘了藏族还有那些蕴含着藏文化精髓的宝藏——「雪域精工（藏族的手工艺）」。

另外，在我看来，除了颜值外，丁真的爆红其实和他背后所代表的藏族文化息息相关。从特征鲜明的外貌和服饰，到民族节日庆典和习俗，最后是干净、壮阔的自然景观，少数民族神秘又模糊的印象勾起了人们无尽的向往，也刺激了大众们的猎奇心理。

所以接下来，Uli 挑选了几个我认为比较能代表藏族文化特色的手工艺/工艺品，希望在大家了解康巴汉子，及其家乡的道路上能提供到一丝帮助～

首先，我想和大家分享的是有关藏族配饰文化方面的特色。

不夸张地说，在 Uli 心目中，中国最有时尚 sense 的地方，藏族地区绝对榜上有名。

至于原因，曾经到过藏区的朋友应该都知道，无论是衣服的设计（色彩的把控、机能性，质感面料），穿着上的搭配（熟练掌握叠穿的精髓以及配饰的运用），还是家里的装饰摆设等，藏族人们都展现了自己天生的时尚潮流 sense。

其中令我印象最为深刻的莫过于「藏式礼帽」，也称为印度帽子。传说是在当年英国殖民印度时，把这种英伦文化带到了南亚次大陆，而藏族商人把这种文化从印度带进了藏区。

这些帽子大多都是从国外进口或者内地采购的。无论在偏远的牧区，还是繁华的都市，这种宽沿毡帽都早已是藏族人们的标配。当时我在藏区看到一个让我终身难忘的搭配是，一位身形高大的藏族女孩，梳着一条大长辫子，用一身大地色藏袍搭配一顶宛如西部牛仔 style 的「藏式礼帽」，脚上穿着一双皮靴，看到她的那一刻，简直帅我一脸。

但你以为这些帽子只是藏族人们日常用来搭配耍帅用的配饰而已？你错了。这种帽子有双重功能，一来藏族人们常年身处高原地区，因为海拔高，日光充足、紫外线超强，所以必须戴大边沿的帽子遮挡紫外线，用于防晒；二来放牧时，在无遮无蔽的草原、群山环境下可以遮挡雨水和保暖。

当然，除了这种宽沿毡帽外，只要去过西藏、甘肃、四川等藏区的小伙伴便会发现，当地无论男女老少，似乎都爱戴各种各样帽子。所以藏帽（藏语为「夏莫」）式样繁多，质地不一，一般有冬帽和夏帽之分。按款式质地而言，除了毡帽，主要还有狐皮帽、羔羊帽、金花帽、氆氇帽等，有抵御寒冷，遮光蔽日，美化装饰，标明身份等功能。

别小看它们只是一顶帽子，对于一个生活在高海拔地区的民族来说，它不仅是藏族服饰的重要组成部分，也是藏族文化的一个浓缩点。皆因无论哪一类型的帽子都遵循了一种从实用和审美兼得的规律。同时，这一小配饰的设计、材质等方面的不同，都能表现出藏族的审美观念、区域特色、环境影响、社会地位、职业状况以及僧俗差异等特点。

BTW，温馨提醒大家一句，千万不要随手去触碰藏族朋友的帽子，除非得到主人的允许。因为在大多数藏族人们的信仰中，他们相信自己的头顶和肩膀都是有神明存在的。如果有人去碰触，神明会被吓走，导致厄运缠身。

藏族文化的内涵是丰富的，就藏族配饰而言，在漫长佛教历史的熏陶下，在造型、色彩、材质以及内涵等方面有着神秘又独特的地域文化内涵。

因受宗教的影响较深，藏族人们喜欢佩戴一些色彩丰富且意义非凡的宝石，譬如我们常见康巴汉子佩戴的绿松石耳环，就源于宗教神话中“佩带绿松石能净化血液”之说。而珊瑚红的应用也是宗教信仰中「尚红」观念意识的体现。宝石的红、黄、绿、蓝、白色五种颜色被认为是五尊护佑菩萨的象征，又可以归纳为雪域大自然所呈现的特色。

藏饰的材质大多是珊瑚、玛瑙、牦牛骨、石榴石、藏银、三色铜、牦牛骨等。而且你们发现了吗，在饰品搭配上，藏族人们擅长通过珠宝及宝石镶嵌银饰等组合方式，在遵守宗教习俗形式上呈现一种繁富与浓丽的交融之美，其风格是粗矿豪迈而带有一点神秘色彩。

写到这，Uli 想起了在潮流圈十分受老司机欢迎的印第安风格银饰，无论是风格、材料还是饰品搭配上，给我的感觉似乎和藏饰有那么一丢丢相似。

印第安部落有着自己独特的审美，并且将这种审美用在了银饰制品上，野性、原始、自然等一系列元素在印第安银饰品中都能充分体现出来。另外，在饰品搭配组合上偏爱使用彩色的珠宝为首饰添光加彩，通过五彩斑斓的颜色也反映出了美国西南地区地貌的多样性，以及多民族文化的特色。

不过关于这个猜测，目前我也不大确定，毕竟配饰文明的构成及其文明的发生是受一个地域、一个民族的物资生涯形态、当时社会的文化水平及各方面的综合影响而构成的，倘若以后有机会深入研究，摸清底细后，Uli 再和大家详聊吧。

长期以来，藏族的手工编织业一直与农业和畜牧业并列为藏区的三大传统产业，以品种繁多、形式独特、色彩艳丽、民族风格浓厚、地域特色而闻名遐迩。这些编织工艺品是藏族在雪域高寒地带生存的必需生活用品，其用料主要以本地所产牛、羊毛为主，其中我最为欣赏的便是氆氇。

氆氇，它是藏族人们传统手工生产的一种毛织品，其特点是质软光滑，可以用来做衣服、床毯、鞋帽等。它以羊毛为原料，要经过洗毛、梳毛、捻线、洗线、上织机纺织、染色等多道工序制作而成。

氆氇花色品种不多，但很有民族特色。普通的氆氇是白色，幅宽 20—30 厘米，可用来做男装服饰。但一般都要染色，常见的有黑、红色。最有特色的要算色条氆氇，它是用不同颜色的线织成的宽窄不等的彩条，可用来做服装或装饰品。除此之外，十字花氆氇也很常见。

氆氇根据质地和做工大致可以分为五个等级。一等的氆氇是采用绵羊下颌至喉部和背部的纤细软毛纺织而成，因此质地柔软；二等氆氇采用绵羊背部的纤细软毛纺织而成；三等氆氇采用细毛纺织；四等氆氇手感比较粗糙；五等氆氇是细毛和粗毛混合纺织而成，且粗毛多于细毛。

既然说到藏族的织物，那就不得不提牦牛这种古老而神圣的物种。十世班禅大师曾经说过「没有牦牛就没有藏族，凡是有藏族的地方就有牦牛」。

除了牦牛肉、牦牛奶是藏族人们的主要营养来源外，牦牛毛、牦牛绒也是上好的纺织原料。尤其是牦牛绒，它异常珍贵，却鲜为人知，每年春季由牧人手工轻轻梳下。最好的牦牛绒产自两岁的小牛，每一头牦牛平均每年只能生产 100g 牛绒。

较之人们熟悉与青睐的羊绒，有一组数据更能显示出牦牛绒的特别之处：牦牛绒与羊绒的保暖度相差无几，但牦牛绒的透气性要比羊绒高 120%，比羊毛高 16%。

再加上牦牛绒的来源可以说是很环保，不需要伤害牦牛分毫，因为每当春夏脱毛季，牦牛绒都会自然脱落。牧民梳下牦牛绒后，新的绒毛在冬天来临之前又会长出来。

是金子总会发光，如此珍贵的材料当然会被人发掘。在大家熟知的国际奢侈大牌，例如 Hermès、LV、LANVIN、Balmain 等，都出现了牦牛绒织品，因其卓越的保暖性和透气性，受到欧美人热烈追捧。

又或是这个专以青藏高原的牦牛绒为原材料，设计、生产和销售由当地牧民生产的高级织物品牌 Norlha，由美国人类学家 Kim Yeshi 和女儿 Dechen Yeshi 共同创立。目前产品主要的产地在甘南藏族自治区，合作对象包括了 Hermès、LV、LANVIN、Balmain、visvim、Bergdorf Goodman 等国际时尚潮流品牌。

Norlha 的产品使用最优质的牦牛绒手工纺制而成。比如一条冬季用的围巾，由七种不同牦牛一整年所采集到的毛发制成柔软的纱线，接着便会使用由车间工匠于当地制作的天然染料进行染色。

不难发现，品牌的服装产品多以实用为主，色彩取自高原大地的浓郁泥土棕、红砖色和靛蓝，将藏族地区四季的景象收纳到每件产品中。

关于黑陶历史和文化，了解的人可能不多。相对于中国历史上其他瓷器的文化历史，黑陶文化的推广其实并不普遍。尤其是在青海玉树囊谦县的藏黑陶，以及香格里拉尼西乡汤堆村的泥西黑陶，知道的人少之又少。在西藏引进金属制品之前，许多工匠专注于用黑陶制作生活用具，如锅具、茶壶、酒壶和花瓶。

如果说景德青花是温文尔雅、赏心悦目的话，那藏式黑陶就犹如藏族大汉一般，奔放豪爽，原始粗犷却有细腻的气息。黑陶烧制的炊具、餐具、茶具等今天仍是许多藏族人们家中的日常用具。目前来说，藏式黑陶有两种，一个是囊谦藏黑陶，一个是尼西黑陶。

青海省玉树藏族自治州囊谦县的黑陶制造工艺已有 4000 多年历史，渗透在藏族文化和宗教生活中，并在明清时演化出了康巴地区藏式黑陶——藏黑陶。

囊谦藏黑陶至今仍保持着原始的手工制作工艺，也就是取之泥土，淬火而生。首先用当地纯净细腻的红黏土和黏土石，经手工捣碎成末，然后经过筛选、拉坯、晾晒、修整、压光、绘纹等环节，再采用独特的“封罐熏烟渗碳”方法，经过 10 多天烧制才能完成，成品具有“黑如碳、硬如瓷”的特点。囊谦黑陶主要以人们的饮食器皿为主，由于掺和了藏药成分，制作出来的黑陶具有清热，解毒，健胃和护肝的特殊功效。

位于香格里拉的藏族乡村尼西乡汤堆村，是旧时茶马古道的必经之路，民间的黑陶制陶工艺在这里已世代相传了三千多年。

在工艺上面，，尼西黑陶保持着自己的特色，深黑色，不挂釉, 亚光。与大多数陶器放在坯车上拉坯而成不同，尼西黑陶是用工具拍打和手捏陶土制成，然后放在篝火中堆烧而成的。随着纪录片《舌尖上的中国》的热播，为尼西黑陶的推广起到推波助澜的作用。

好啦，不知不觉我又写多了。关于藏族的「雪域精工」 Uli 就介绍到这了，而藏族的宝藏，以上提到的不过是冰山一角。

因生活的地域以及宗教信仰的关系，藏族显得尤为神秘。与此同时也很容易让人忽略其「手工艺」以及「时尚潮流审美」的一面。倘若想要深入了解藏族文化，大家不妨可以亲自去看看，毕竟那里的天确实蓝如明镜，那里的云真的触手可及，那里的一草一木，真如传说中一样美到不可方物，那里的人，也真的笑得那样灿烂又淳朴。

尤其是，如果你从未去过藏区，或许很难理解藏族人对天地自然力量的敬畏。比起在都市的灯红酒绿中迷失的人，雪域高原严酷的自然环境使藏族人们更懂得对自然深怀敬畏和感恩。这也是我最敬佩藏族人们的一点。

最后，对于「丁真爆红」这件事，我想补充一下个人的想法。对于丁真这个个体来说，我觉得这次爆红或许是他改变命运的机会，我倒希望他能抓住，也希望他保持本真。因为说白了，丁真对外部世界的好奇和我们对广袤川藏高原的好奇，本质上是一样的，我们不要用自己的世界观替丁真作选择。

但不管怎样，丁真现在也做出了自己的选择，和理塘文旅公司签约，成为旗下员工，帮助宣传家乡的美景、美食和文化，这或许是目前来说最好的结果了。