单看这剧的主演，不管是刘嘉玲还是蒋欣，都是让人放心的好演员。
临近新剧开播时，官方更是紧急为其更名《情深缘起》。
这突如其来的操作，依老妹儿来看，就好像是是故意要和原著撇清关系似的。
张爱玲的《半生缘》，原名《十八春》，，是她创作的第一部长篇小说。
故事以旧上海时期做为时代背景，主要围绕顾家两姐妹的情感经历展开。
顾曼璐做为长姐，在父亲过世之后，毅然承担起了抚养一家老小的责任。
而二妹顾漫桢因有姐姐的庇护，无忧长大，成为了一名受过教育、有理想、有追求的独立女性。
于是，从这里我们可以看出，她们两人之间不只存在文化壁垒，在心境上也是天差地别。
另一方面，她也嫉妒曼桢清白顺遂，还能觅得沈世钧这个良配。
终于，在曼璐与祝鸿才的婚姻即将破碎之际，她无情地献出了曼桢。
曼璐以曼桢为祝鸿才产下一子作为条件，成功保全了自己名存实亡的婚姻。
故事中的曼璐，既是一个悲剧的受害者，也是另一个悲剧的始作俑者。
她的内心世界是非常复杂的，而这份复杂也源自于她的经历。
她为顾家做出的牺牲令她自毁前程，日积月累的怨怼极具加速了她心里的不平衡。
但原著中所呈现的那种扭曲的心理变化，让她更像一个活生生的人。
顾曼桢（蒋欣 饰）刚一出场，就成功打破了我对原著的全部想象。这一番操作不止平息了众怒，还成功俘获了沈世钧（郑元畅饰）的心。于是再行相见，沈世钧为了撩妹，一路小跑来到了顾曼桢的跟前。因为，沈世钧很少和女孩子打交道，在第一次见到曼桢时并没有企图心，只是笼统地觉得她很好。而促使沈世钧和顾曼桢逐渐熟络起来的桥梁其实是许叔惠。对于两个性格内敛的人来说，许叔惠这个角色的存在非常重要。但在这部剧里，顾曼桢和沈世钧的感情进展全凭沈世钧一力推动。
剧中没有三个人搭伙吃饭日渐熟络的铺垫，也没有细致地描摹出两颗心逐步靠近的蛛丝马迹。甚至于，编剧还为沈世钧和顾曼桢的职场生活设计了竞争关系。许叔惠教沈世钧讨好领导的场景，让我深感这部剧杂糅的元素太过莫名其妙。她认真地经营着自己的事业，成了一朵名副其实的交际花。不瞒您说，老妹儿刚看到的时候大脑就被千军万马的问号冲破了——说起来，老妹儿到现在还记得她在《大内密探零零发》里那句——我真的想不通，她为啥要在自己名利双收的职业生涯中平添这样一个污点？更灾难的是，顾曼璐和顾母站在一起，完全就是一代人。老妹儿查了一下，这两位演员的实际年龄差为6岁，说是姐妹也不为过。而且，剧中顾曼桢对姐姐的态度过于亲昵，并没有表现出因为成长环境不同而产生的疏离感。
她还各种阻挠姐姐的事业，企图将她从百乐门拯救出去，甚至积极地为姐姐挽回错失的姻缘。可她对姐姐的旧情人近乎道德绑架式的责问，极度地彰显了她的不成熟。我真的很难想象剧中一系列任性的举动是由顾曼桢来完成的。我只能说，编剧连最基本的人物性格特点都没有抓住，实在太失败了。另外，祝鸿才对顾曼桢的心思也是昭然若揭，毫不避讳。
他一出场就带着那种调戏良家妇女的姿态，完全忽略人物的内心活动。
因为要把一部并不十分长的小说抻成一部长达48集的电视剧，注水的结果是必然的。就连祝鸿才和顾曼璐的感情都无法单刀直入，非要将原著一笔带过的情节无限延伸，硬生生地为顾曼璐增加了目睹会长杀人、带着家人逃命、意外怀孕脱险的鸡肋剧情。其实说到《半生缘》，成功的改编作品，我们已经有过一部了。
那是由许鞍华导演完成的影片，全长不过126分钟，却已经能将故事的前因后果娓娓道来。
私以为，剧中饰演饰演曼璐的梅艳芳和饰演曼桢的吴倩莲，在眉眼之下的部位确实有几分相似。但梅艳芳的眼窝轮廓较深，稍加装点，便会给人以风姿绰约之感。吴倩莲则不同，她的眼形更显狭长，不施脂粉，眉目分明的，看着就很清纯。
包括饰演沈世钧的黎明，他在表现和曼桢相处时的木讷和不知所措，是比较准确的。
而他想要靠近曼桢又生怕越矩的一些细节能让我相信，他很宝贝眼前的这个姑娘。
片中的祝鸿才由葛优饰演，这简直就是原著人物的具象化。
因为，原著中实实在在地写到祝鸿才是个瘦高模样，并由曼桢弟弟形容为“不笑的时候像老鼠，笑得时候像猫”。影片中的剧情有在尽量还原书中的内容，以保持小说的原汁原味。这样的做法不仅是对书迷的尊重，更是对张爱玲本人的尊重。我想，身为一个导演或者编剧，在决定对一部有原著支撑的作品操刀时，总要先将其通读上至少一遍。除了对剧情的基本理解，他更应该去体味每个角色、每个情节设置的意义。
既然提到《半生缘》，蒋勤勤和林心如那一版也值得一提。
她成功将曼璐身世飘摇、内心饱含无限苦楚的复杂心理世界呈现了出来。
综上，因为角色选取准确，演员演技在线，本剧也就有了基本骨架。
正如曼桢所说：“每个人到了老的时候都总会有些事值得说说,如果我和世钧真的结了婚,生几个孩子,就一定不会是个故事了。 ”
*本文原标题《一代女皇落风尘？刘嘉玲实惨，烂剧又来毁经典》
