看到她们，你「恐怖谷」了吗？

「恐怖谷理论」是一个关于人类对机器人和非人类物体的感觉的假设。

其指出，由于机器人与人类在外表、动作上相似，所以人类亦会对机器人产生正面的情感；直到一个特定程度，他们的反应便会突然变得极为负面。哪怕机器人与人类只有一点点的差别，都会显得非常显眼刺眼，整个机器人显得非常僵硬恐怖，使人有面对僵尸的感觉。可是，当机器人和人类的相似度继续上升，相当于普通人之间的相似度的时候，人类对他们的情感反应会再度回到正面，产生人类与人类之间的移情作用。

「恐怖谷」一词

用以形容人类对跟他们相似到特定程度之机器人的排斥反应。

——维基百科

偶像一词在当下社会的含义，早已从过去用土、木制的供人敬奉的人像转化为了比喻个人崇拜的对象。他可以是伟人，英雄，名人亦或是明星，他们凭借个人对社会做出的表率进而影响了群众对其追捧及学习，而这便是我们普遍所说的偶像崇拜。

但生活是个圈，潮流也是。

曾经，「偶像」见于社会学、宗教等领域所敬奉的「像」早已被替换成「人」为主体，许多年轻的朋友甚至不知其中的典故，而把偶像的定义有且只有的归为某人物，但随着潮流界限的拓展，近年来，「偶像」群体又变为了非传统意义生命体的「物」，而这就是今天笔者想跟大家聊聊的虚拟偶像。

图片：Billboard、DIY Mag

Gorillaz作为世界上第一支虚拟乐队成立于1998年，其是由英国著名乐队Blur主唱Damon Albarn与漫画家Jamie Hewlett共同创造出的以崭新形式呈现的音乐组合。

由团长兼贝斯手Murdoc，主唱2D，吉他手Noodle以及鼓手Russle组成的四人乐队，不光在造型上各有特色，继承了欧美漫画形象特有的精细线条以及富有冲击力的视觉体验，在实际表演的观感中也达到了嘴型正确这一细节上的坚持。有趣的是，在Gorillaz出道后，Damon及他的团队为他们制作了官方网站，在其中可以看见与乐队配套的虚拟工作室及生活基地，乐迷可以通过网站参观乐队成员的卧室、录音室甚至卫生间等等空间，而在「游览」过程中，网页还会跳出额外的惊喜及小游戏互动。

与其他虚拟音乐人不同的是，在队内人物风格迥异但独特的同时，Gorillaz真正做到了将音乐性放在第一位。在乐队成立初期，仅发布了EP《Tomorrow Comes Today》的Gorillaz便在伦敦地下音乐圈大火，也由此慢慢累积了乐迷的喜爱及知名度，为日后的专辑发布打好了基础。他们于2001年发行的首张同名专辑《Gorillaz》缔造了销售量超300万张的佳绩，并因此获得了吉尼斯世界纪录「最成功的虚拟乐队」称号。而在音乐这条路上他们越战越勇，Gorillaz也在2005年入围了格莱美的五项提名，最后赢得「最佳流行重唱组合」大奖。

正因有了Gorillaz这样优秀的前辈，这份虚拟偶像的风潮也从西洋传入了东方，并由我们的邻国，以二次元文化作为国家特色的日本发扬光大。

SEGA feat. 初音Miku 13周年企划

图片：SEGA

宅文化作为日本亚文化领域的第一大占比，从方方面面影响了其国家社会的发展，大到本计划于2020年举办的东京奥运会宣传形象大使哆啦A梦，小到日本各超市便利店都拥有自己的动画形象，这也一方面解释了为何在2007年，初音未来（初音ミク/Hatsune Miku）的问世就像一颗重磅炸弹掉在了宅文化的中心部。

图片：PlayStation

初音未来是2007年由CRYPTON FUTURE MEDIA以Yamaha的Vocaloid系列语音，采样于日本声优藤田咲为基础开发的音源库。而此后，由漫画家KEI所创作的这一充满「透明感」的葱绿色双马尾少女形象也为整个20世纪初期的电子音乐领域带来了全新的冲击。

作为全球第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟偶像，初音未来在出道的十几年间，将自己的声音与身影留在了东京、与世界各地。而初音的成功绝不仅是因为独特的声线，她吸引了新时代的年轻人更多的走入电子音乐世界当中，重新掀起热潮；同时在宅文化盛行的今天，各方画手也加入到初音的大阵营当中，为观众呈现了非常多元化的系列作品。

2016年大阪汽车展GSR初音未来神户丰田86赛车

图片：@Tokumeigakarinoaoshima

2017-2018 初音未来 x 小米手机合作款

图片：XIAOMI

不可否认的是，初音未来称得上现今全球知名度最高的虚拟偶像，而也是从她开始，虚拟偶像这一概念才更加被市场接纳，被深化，被发扬光大。

图片：微博@Vsinger_洛天依

说过初音未来，就一定落不下洛天依。作为初音衣钵最好继承的洛天依便是中国第一位使用Vocaloid的虚拟偶像歌手，画师ideolo构造出的这一形象也使洛天依正式开启了中国虚拟文化的大门。2016年，与歌手杨钰莹一起在湖南卫视小年夜春晚演唱的洛天依成为了首位登上中国主流电视媒体的虚拟歌手。

图片：微博@Vsinger_洛天依

为何现今阶段的虚拟偶像领域能够拥有如此庞大的粉丝群体以及占领各个市场领域，笔者认为，在拥有声音独特抓人这方面特点的同时，她们的人设之丰富也与常人无二，依靠饱满的人物塑造，身高、性格、甚至喜爱的食物都被他们的创造者一一表明，而也正是这些方面，使他们更像一个现实中的「小姑娘」而被大家喜爱。

图片：Youtube

这位在Instagram有着接近两百九十万粉丝的年仅二十岁的女孩叫做Miquela Sousa，拥有西班牙和巴西双血统的她现生活在洛杉矶。她喜欢音乐，曾发表了《Not Mine》、《You Should be Alone》、《Over You》等等音乐作品；她爱时尚，时尚也爱她，多次上身Supreme、AMBUSH、Balenciaga等等品牌的单品；她也是个表现张力卓越的潮流模特，曾在NYLON Germany 2020年2月刊为大家展现了不俗的时尚造型；她在追求这种种小美好的同时，她也不忘大爱，她曾多次为女性平等发声，也经常表达对社会现象的关注。她就像许多被时尚潮流包围的加州女孩一样每天在享受生活，但要说她有什么独特之处，那可能，只是因为她不是「人」吧。

图片：Instagram@lilmiquela

Lil Miquela是全球首位使用CGI「Computer generated Imagery」3D技术呈现的时尚ICON，她由Trevor McFedries和Sara DeCou一手打造，但由于其制作之精良以及人设塑造之完整，大多首次见到她的朋友都会误以为这是一位名副其实的「潮流名媛」。而她也成为了继初音未来、洛天依等成功扎根音乐领域的二次元虚拟偶像后，使时尚潮流圈野心真正「出圈」的「三次元」潮流偶像。

图片：Instagram@imma.gram

在Miquela大火后，更多的角色都加入到了这个「看得见摸不着」的虚拟领域当中。这个可爱的粉头发妹妹便是由来自日本并专注于CG建模的公司ModelingCafe Inc.所创造的虚拟角色。与欧美的飒爽不同的是，Imma将日式的内敛与社会所推崇的「可爱」文化更好的诠释给了她个人Instagram的三十多万关注者。

图片：Instagram@imma.gram

也许是由于Imma的制作团队中有一名女性工程师的缘故，Imma妆容方面的精致程度让熟悉美妆的女孩儿们甚至可以精细的辨别出各个上妆的步骤。有时笔者会思考，这些精致的虚拟女孩存在的意义究竟在哪，直到在一篇介绍Imma的文章下，一名网友的评论似乎让我找到了答案，「她太贴近人类了，但她完成了我们许多人没法达到的目标，但她却不是真实的人类，她连这个最基本的组成成分都没有，而我们还有什么退缩的借口呢。」

图片：Instagram@noonoouri

说过了潮流圈的宠儿、可爱界的教主，，那Noonoouri一定称得上是时尚圈的Muse了。她的制造者，来自柏林的平面设计师Joerg Zuber在儿时一直有一个梦，他憧憬时尚圈霓虹的氛围以及华美的服饰，而多年后，搭载他梦想的Noonoouri诞生了。Joerg说，「时尚是自由的，所以我把Noonoouri带到了现实。」

图片：Instagram@noonoouri

凭借自己足够独特又多变的风格，noonoouri在时尚圈也成为了众多顶级品牌的Muse，她为Marc Jacobs、Boss、Ferragamo、Dior等等数不胜数的奢侈品大牌代言。不够「Real」的长相并没有将她拒之更为苛刻的时尚门外，反而成为了她最区别于其他虚拟偶像的最大卖点。Joerg说，「相比于那些做的与真人无异的虚拟偶像，我所追求的就是noonoouri这样漫画一般的眼睛与体貌，这是我想传达给观众的第一个讯息。我希望她能带给你们的精神就是这种曼妙的气氛，而你可以让自己跟随她完全融入到那个向往的世界当中。」

图片：Instagram@shudu.gram

你可能会问，那还有什么其他的角色是虚拟偶像能做的呢，Shudu身为全球第一位虚拟超模给了大家答案。摄影师Cameron James-Wilson创造的该角色就像一颗精致的「黑珍珠」一样出现在了Instagram上。她身材比例惊人，皮肤细腻而光亮，利落的短发更加凸显了其超模的特点。

图片：Instagram@shudu.gram

「黑珍珠」的出现并不是偶然，在2018年，随着大「网红」Lil Miquela的走红也引发了Shudu的创始人Cameron的思考，他想把自己心中的「南非芭比公主」的形象变成现实。Shudu诞生后便在网络引起了极大浪花，不久后Rihanna的美妆品牌Fenty Beauty也发出一张红唇的Shudu的广告照片。当然，吸引鞋履界巨匠Christian Louboutin的青睐并不是她梦想的终点，而时尚圈也只是Shudu的一个开端。当Samsung，Alek等等各行业的橄榄枝伸向这位虚拟超模的同时，也由此让更多人感受到她的魅力所在。

图片：Instagram@kda_music

随着潮流以及时尚领域的多样性，各品牌也都注意到了虚拟界的火热，而作为早期便有崛起之势的网络游戏人物也走到了台前。

早在2018年出道的由阿狸、阿卡丽、伊芙琳、卡莎四位人气League Of Legends（以下简称LOL）角色组成的女子偶像团队K/DA也引发了不小的社会影响。K/DA于LOL 2018赛季全球总决赛开幕式表演中首次亮相，以增强现实形式献上现场表演，献上了她们第一支单曲《Pop/Stars》。在造型精良极致还原并升级了四名女孩在游戏中的表现外，由各国实力歌手配音的该虚拟偶像团体也在美国公告牌音乐榜单中得到了优异的成绩。而这，并不是LOL跨界的顶点。

图片：Louis Vuitton

去年12月，奢侈品龙头Louis Vuitton携手LOL推出了胶囊系列服饰及包袋。由女装创意总监Nicolas Ghesquière监制的该系列融合了LOL电子竞技游戏常使用的饱和度极高的宝蓝色作为整体系列视觉亮点。此外，这一前所未有的胶囊系列也具有独特且原始的LOL宇宙元素，标志性游戏Logo，人气选手等等素材也被使用在系列当中。不仅如此，在二次元的虚拟世界，Louis Vuitton也为英雄Qiyana推出了限定皮肤，而这也不乏让各资深玩家大呼过瘾，真正让游戏人物穿上了Louis Vuitton的服装也算是两方不同领域的完美碰撞。

图片：Weibo@SuperELLE

回到国内市场，最受玩家喜爱的手游《王者荣耀》也不甘示弱的推出了自己的男团——无限王者团，五位「男团成员」赵云、李白、诸葛亮、韩信和百里守约携手ELLE旗下全新血液《SuperELLE》一起，穿上了Givenchy的华服为观众展示了一组将年轻力量与潮流氛围交织一体的视觉大片。而王者女团——峡谷五美，也联手国际美妆品牌MAC推出了专属限量口红系列。

图片：Weibo@Burberry

不将潮流设限于某一次元本身，

不就是件潮流的事儿吗？

而虚拟偶像的出现也为大家呈现了更多的可能性，越来越多的二次元产物都走上了三次元舞台，在增加曝光机会的同时也展现了更多种的商业途径，于理，是现今潮流领域的新的进步；于情，是人们寄托美好愿景的更加贴近现实的途径。而去接纳并将这份「虚拟」更多的带进生活，也将会成为新一代潮流人儿不错的选择。

Text / KK

Editor / KK