复古迪斯科喜提热搜后，发现自己蹦了个假迪

往近了说，#李斯丹妮王智复古disco#上微博热搜、《乐队的夏天》中独立乐队纷纷演绎迪斯科风格歌曲，往稍微远了说，张蔷亮相B站跨年晚会、《野狼disco》传唱大江南北……一晃时间已经进入2020年，原本属于上世纪记忆的迪斯科，仿佛在一夜之间回潮了。

是什么让迪斯科曲风再次走上流行前沿？迪斯科拿什么吸引了95后和00后听众？要了解这波复古风，年轻人，你可能需要先了解一下迪斯科音乐到底是什么。

1960年代：从节奏布鲁斯到动次动次动次动次

迪斯科作为一种音乐，从其诞生起，就与舞厅及舞厅文化密不可分。没错，“迪”就是拿来“蹦”的。迪斯科的英语单词“disco”取自法语“discothèque”——直译为“唱片图书馆”，在1940年代的欧洲特指一种没有乐队现场演奏音乐而只播放唱片的舞厅。

1960年代中期，discothèque舞厅风从欧洲刮到了美国，一些地下俱乐部和私人派对在纽约等地开张，作为能够释放激情而又不会被主流打扰的地方，吸引了社会上各类被边缘化的群体到此狂欢。在这里，一种被命名为迪斯科的音乐风格，作为一种舞曲，也作为当时主流的、被视作由白人统治的摇滚音乐的反文化（counter-culture），在1960年代末期开始成型。

迪斯科最大的特征就是其强烈的节奏和稳定的低音鼓点，让听众情不自禁想要扭动身体。这种颇具辨识度的4/4拍鼓点被称作“four-on-the-floor”，即以爵士鼓中的低音大鼓（bassdrum）稳定有力地踩出四分音符的节奏，有时辅以16分音符的踩镲（hi-hat）和切分音符——就是我们常说的“动次打次”里的“动”（低音大鼓）和“次”（踩镲）。

除了使用鼓点（包括爵士鼓和拉丁鼓乐等）强调节奏，迪斯科音乐的背景音乐通常还包含弦乐器、号角乐器、电子琴和节奏吉他，有时也会用到长笛、主音吉他等乐器——虽然听上去单纯明快，但迪斯科音乐的制作并不简单或廉价。

1970年代：从地下俱乐部到“迪斯科年代”

原本仅受地下俱乐部中的社会少数群体喜爱的迪斯科音乐在最初的一段时间内被广播电台和电视台忽视，但是在70年代初期，迪斯科音乐开始登上电视，逐渐走入大众视野。1977年，音乐电影《周末夜狂热》（SaturdayNightFever）在美国上映并大热，由BeeGees乐队主导创作的迪斯科音乐风格原声带将迪斯科音乐在主流口味中推向巅峰。

到20世纪70年代末，迪斯科音乐及相关时尚风格占领了美国主流流行文化，大量已有的非迪斯科歌曲被进行迪斯科处理，许多摇滚乐手们也尝试创作迪斯科音乐，如雪儿的《Take Me Home》、滚石乐队的《Miss You》等等。