“啊——啊、啊……”2018年8月4日，北京音乐厅的舞台上，一群身着白衣的孩子发出长长短短、起起伏伏的声音。这是由无声合唱团表演的原创音乐作品《无声三部曲》。
　　
　　台下的观众先是茫然，然后感动，有人悄然落泪。15分钟的演出结束后，台下掌声雷动，向台上竖起大拇指，用孩子们的语言来表达内心的称赞。
　　
　　无声合唱团是艺术家李博和音乐人张咏于2013年11月创建的，成员是来自广西凌云县和福建厦门市的14位聋哑人。李博和张咏用5年的时间训练聋哑儿童发声，并教会了他们合唱。北京音乐厅是他们表演的第三站。
　　
　　音乐家刘索拉看到无声合唱团的演出后，形容这真是“天籁之音，是外星人或者海底的鲸鱼发出的声音，就不是我们人类能想到用这样的声音（唱歌）”。“无声合唱团向我们证明了，（即使）我们人类本身听不见，也可以发出非常单纯、好听的声音。”
　　
　　被一声“啊”击中了
　　
　　《无声三部曲》以古老的“南音”为基础，并融合了广西民歌、中国传统乐器及西方流行音乐元素。演出时，李博站在前排指挥，而张咏则弹奏他俩自创的新型乐器“chén”——古琴与贝斯的融合。
　　
　　他们俩是多年的好友。张咏曾是摇滚乐队“子曰乐队”的成员，李博原本是个画家，后来想用更多的艺术手段来进行表达。两人都想“搞点不一样的”。2013年，在做一首实验性音乐时，他们突发奇想，“把聋哑人的声音放在歌曲里应该挺有意思的”。
　　
　　张咏认为聋哑人是本能发声，“突然‘啊一嗓子，特别像森林中动物的一声嚎叫”，原始、真实、震撼。相反，健全人，甚至歌手，声音都是被文明驯化过的。修饰过了，就丧失了某种“自然”的质感。
　　
　　他们决定去采集一些聋哑人的声音样本。在红烛基金会的引荐下，他们找到了广西百色凌云县的一所特殊教育学校。
　　
　　从北京出发，坐飞机到广西，然后转了5个多小时的汽车，再加步行，才到达这所位于国家重点扶贫县里的山区学校。一开始，他们以为只是收集些孩子们的声音，“应该不太难”，但事实并非如此。
　　
　　“你会发‘啊’吗？”孩子把小拇指放在脑袋边划了一下，用手语说“不行，我不行”。
　　
　　刚到学校时，他们还特意问老师“孩子们会发‘啊’吗？”老师说“会”，但在这两个陌生人面前，孩子们根本不愿意发声。“当你有一个被别人认为的缺点，已经很多年了，突然有个人说，这是个优点时，你肯定不相信，你会觉得他这是忽悠我。”李博尝试理解孩子们心中的疑虑。
　　
　　他们俩想了很多招来启发孩子们，希望他们放松下来，别紧张。“你们心里有没有想唱的歌啊？想发什么声啊？”但一提出让孩子们发声，他们就会连忙用手语说“我不行”。
　　
　　“他们不知道（声音）从哪儿出。”张咏说。健全人轻而易举的事情，在聋哑人那里特别难。让他们发声，他们会特别迷茫。舌头是乱的，摆不正位置，有时候还会堵在嗓子眼里，“他没用过，不知道该怎么使用这些发声器官”。
　　
　　折腾了两周，也没什么进展，两个人都有点泄气了。“别再互相折磨了，走吧。”李博到学校和校长辞行。
　　
　　但没想到，这时候一个女孩跑了过来。一声很长很稳的“啊”从她嗓子里发出。这个女孩叫杨薇薇，当时只有4岁。“她就这样向你扑过来，啊……”李博伸出两只胳膊、张开嘴，模仿杨薇薇当时的动作。
　　
　　这声“啊”击倒了他。“你感觉你就有责任了，她肯发声说明我们之前所做的事已经在孩子心中产生影响了。”李博说，，“你想想，当你相信一个人之后，他就走了，再也没出现过，那你的心灵肯定会受到更大的打击和创伤，那我们还不如不来，对吧？”
　　
　　于是，他们决定不走了，留下来组建一个合唱团。张咏解释说，对于只能发出简单音节的聋哑人来说，合唱团是最合适的选择，但具体该怎么做下去，他们心里也没谱。
　　
　　4年，一分钟
　　
　　最难的是如何进行沟通。“因为他们没发过声，对发声没有概念。舌头要摆正位置，怎么摆？你要一点点讲。摆到位置后，你要告诉他，舌头要挺住，要挺直，要用力。让他们理解这些微小的东西特别困难，要想尽办法，用各种比喻。”张咏说。
　　
　　以“啊”为例，“你要告诉他，发‘啊’的时候，要像含住一个东西一样”，他们会拿一个小球让孩子们含着，找一下感觉。“舌头得缩，舌头要圆润，上颚要打开，才能发出‘啊’的声音。”张咏和李博一遍遍地重复。但“上颚”、“口腔”是什么？“圆润”又是什么样的？孩子们又糊涂了。前两次去的时候，张咏和李博教学时，要借助特殊学校老师的手语翻译，但当解释这些抽象语汇时，老师也有点无能为力了。