这几个月，小说《人间间》俨然成了梁晓声生存的主题。据此改编的同

这几个月，小说《人间间》俨然成了梁晓声生存的主题。据此改编的同名电视剧，收割了老中青几代观众，把这部本已得到茅盾文学奖的作品和作家本人又一次推向了前台。他谢谢大家对作品的承认，也因继续不停的采访和活动而感触有点累。采访前，梁晓声有言在先：《人间间》谈得很多了，就不再谈了，盼望大家读一读我的新小说《中文桃李》。

实际上，自2017年底《人间间》出书后，梁晓声不停保持着高产的写作状态，先后创作了两部长篇小说，一部是2020年由人民文学出书社出书的《我和我的命》，一部是不久前由作家出书社出书的《中文桃李》，都聚焦于80后青年的生长，以年轻人视角写出了一代人的芳华之歌。尤其是新作《中文桃李》，被梁晓声视为本身的倒数第二部长篇小说。他说：写作跟面点老师傅开面馆没多大区别，我尚有一本正在写的长篇小说，写完后，不管程度怎么样，梁记面食店就要关张了。我的缸里尚有一团面，这团面不能浪费。

写给中文系80后

2002年，梁晓声任北京语言大学人文学院传授，与青年学子有了直接而频仍的打仗。当时，他的门生正是80后一代。多年来，他存眷着门生们离开校园后的人生境遇，想通过小说的方法，给本身的讲授生活留下一点记录，也作为一份礼品，送给曾经教过的门生。

《中文桃李》以第一人称视角，报告了世纪之交，李晓东考入本省文理大学中文系后产生的故事。他和同班男生一起听汪尔森传授的课，得到文学发蒙；办《文理》杂志风物一时，刊发的作品被《读者》转载；打仗有点各色的女生徐冉，初尝爱情的纠结与甜蜜；面对升学和就业的压力，探寻前路何方……在这所大学，以李晓东和徐冉为代表的青年学子，在履历同砚间的抵牾、辩论与误解，担当2003年非典疫情的检验后，劳绩了生长、交情和爱情。他们带着中文教诲的四年所得，步入了小说下半场。

梁晓声 郭红松绘

《中文桃李》是一部写给中文系的作品。在上世纪80年代，中文但黑白常风物的一个专业，才子和才女们都在中文系。一个学校假如没有中文系，那怎样得了？梁晓声说：厥后文学开始边沿化了，当书中的主人公们开始学中文时，中文系好像成了一个‘筐’——已往是喜好中文才去读，如今大概是权宜之计，出于理科结果不抱负才无奈去读。但在他看来，门生在中文系劳绩的人文教诲，只管不会令他们短时间内得到财产和乐成，却作育了他们的从业本领、读册本领。比如小说中的李晓东，因担当《文理》主编，在日后省电视台、出书社、告白公司、房地产公司、记录片团队几份事变中，通常能做出不错的结果，以至于多年后老婆徐冉对儿子说，你爸的人生，如今仍靠文学那碗饭垫底儿。

和《人间间》相比，《中文桃李》给人的感觉没有那么多忧患与极重。书中不乏一些小幽默和贴比年轻一代的网络语，如公式（音duǐ，指顶撞）佛系颜值等。写年轻一代对我是个挑衅，起首是语言不一样，尤其是网络盛行语的出现。因此我在语言上只管融入年轻人。梁晓声说，代沟肯定是有的。到年轻人中去，和他们每天打成一片，代沟还在。你在沟那边、我在沟这边，我们还是可以密切地交换。

假如说同代人写同代人有本身的上风，那么作为共和国同龄人的梁晓声写80后，则多了一些审美间隔。‘70末’‘80后’作家写同代人或多或少有顽主气质，好像不那样写就不像，我以为这有点标签化。我打仗的门生不是如许。我更喜好本身笔下这些‘80后’，他们也开顽笑、也幽默，但没有顽主的感觉。

过一种陈诉文学式人生

什么是抱负的生存，永久是困扰年轻人的题目。《中文桃李》中，女主人公徐冉问李晓东：生存也可以分为歌类的、诗类的、小说类的、散文类的、陈诉文学类的、史诗类的，你向往哪一类生存？两人探究一番，以为没谁的生存可以始终如歌，史诗类的离平凡人又太远，诗类的太抱负主义、太离开实际，小说类太难把控、太巨大，而散文类的更得当老年人，还是陈诉文学类更得当——人生像一场本身给本身的陈诉，由不得假造、自欺欺人，而又得有点文学性，加进小说、散文、诗歌的味道。

这种以文学门类来比喻生存的做法，是梁晓声的创造。他说：这是过来人的见解。我没履历过诗一样的人生，压根就没敢那么想过。从少年时期我就笃定，这辈子得像陈诉文学一样写实，来不得半点的浪漫、抽象、卖弄——由于家里困难。

小说下半场，，两位主人公毕业进入社会后，也确如他们所说的那样，心中保有着对对方的责恣意识，认真地为生存打拼着。他们住过大略的平房、惨淡的地下室，降服种种意想不到的困难，与形形色色的人物遭逢，终极过上了快意的生存。而李晓东和徐冉也终于取得家长的承认，成绩了一段美满的婚姻。

纵观这两小我私家物走过的蹊径，确实代表着很多80后青年的心路进程。他们纠结过，是留在故乡伴随怙恃，还是远走他乡到多数会闯一闯；他们面对户口、房租、人为等生存压力，却不甘心甘心做有违天性的事变；他们不肯啃老，以占朋侪的自制为耻；面对不可回避的代际辩论，他们躲避过、辩论过，终极明白了怙恃、劳绩了亲情。《中文桃李》堪称是80后青年一代的心灵史，作家以严厉的态度，写出了这代大家生蹊径的选择和对待感情的态度。

在梁晓声看来，小说家眼里不能只有小说，小说应该回应种种社会题目。他把作家界说为期间的记录员，以为文学史上良好的作家，如托尔斯泰、雨果、狄更斯、屠格涅夫，既是作家，也是知识分子，他们都体贴他者的运气。

《中文桃李》触及的一个社会热门话题是：年轻人是否要留在北上广深。作家把李晓东、徐冉这类北漂青年形容为吊兰，借主人公之口把北京分为了平常动车式的北京和过年时绿皮车式的北京。李晓东以为，前面一种有北漂的北京更可爱，但他终极选择回到故里，参加了一个同舟共济的记录片拍摄团队。小说中设置灵泉、省垣和北京三个条理，并不想给出主人公留在那边是对、那边是错的结论。我想指出的是，这种决议是一种利弊、一种衡量，而无关对错。梁晓声说。

《中文桃李》连续了梁晓声以往作品对什么样的人生值得一过的思考，只不外他观察的东西从《人间间》里的50后变为了80后。但他的答案没有变——70多年的人生走过，人一生到底该寻求什么？想来想去，除了真善美，其他都是过眼云烟。

大学必要人文气味

桃李不言，下自成蹊。从《中文桃李》的名字可以看出，这也是一本大学教诲之书。书中有一个令人印象深刻的脚色——中文系传授汪尔森。他的课妙趣横生，让本想跨专业到对外汉语的门生也被深深吸引；他鼓励门生办刊物，保举良好作品颁发；他和门生交朋侪，让大家毕业多年后还通常吊唁……更紧张的是，他是门生们名副着实的精力导师，引导门生思考人性和人生的意义。

《卖洋火的小女孩》对人类社会进步有什么意义？汪老师说，读过它，怜悯的种子会在内心抽芽。之后再读《快乐王子》《苔丝》《悲惨天下》，那么，他成为警长的话，大概就不会是沙威；她成女议员的话，大概会特别器重慈善事变，使卖洋火的卖花的无家可归的男孩女孩受到关爱而不再被冻死。

何谓深刻？汪老师说，它比如是瑞士名表里的钻石，钻石就是发人深省的情节，给人留下深刻印象的细节，过目成诵的笔墨或对话……深刻并不便是骇人听闻，也不便是哗众取宠之论，更不便是对人性貌寝险邪的一味展览。

常言道文学是人学，那么人是什么？汪老师说，人是欲望的宿主，也是理性之摇篮；人是文化的盛器，也是社会干系之和；人有责恣意识、任务意识，人的好奇心催生科学，人的娱乐渴求催生文艺……

着实，汪尔森正是梁晓声的自画像，书中汪老师讲的内容就是门生们挤爆讲堂也要听的梁氏文学课。中文系西席只讲怎样读懂一篇小说，还远远不敷。应该更多地从作品出发，引发门生思考人生。比如我跟门生讨论《卖洋火的小女孩》是写给谁看的、《安徒生童话》中的《海的女儿》和《聊斋志异》中的《王六郎》有怎样的异曲同工、罗丹的雕塑《人马》给我们明白人性以何启示？这些头脑性的话题及其延伸的讨论才是最有代价的。梁晓声说：我不以为讲课肯定要像脱口秀一样热一了局，好像不如许就不可，一堂课只有45分钟，门生是交了学费的。

他还发明，讲堂上的男生比力内向，不肯意发言，导致听到的讨论之声都出自同一性别。这对讨论本身是一种遗憾。我们常说，要有差别的声音和见解，此中就包罗性别——夫君怎么看、女人怎么看，这个碰撞是很故意义的。梁晓声说。

上过梁晓声课的门生都知道，只管课上讨论的题目严厉，但氛围却是放松和活泼的。他曾带门生看影戏《出租车司机》，出资让门生买来饮料、面包、糖果，让大家边吃边趴在桌子上，怎么惬意怎么来，只有老师一小我私家拿着粉笔在讲台上。我以为文学课着实如许讲才对路。梁晓声说。

在小说中，梁晓声借汪老师之口说出了他对大学人文精力的服从：文学专业是一个什么专业呢？起首是一个相识人性进而相识本身的专业。我们这个专业，着实是大学之魂。没有点儿人文氛围的大学，不大概是一所好大学……

他夸大人文氛围，着实是一种信心，信托文学确曾起到过这么一点儿促使社会进步的微不敷道的作用，一点儿一点儿地，一百年一百年地影响着世道民气。也正是在这重意义上，文学是人生的一种底色。（记者 张鹏禹）

泉源： 人民日报外洋版